Ensimmäinen Etnosoi!-festivaali järjestettiin vuonna 1988 kotimaisin voimin, mutta jo seuraavana vuonna mukana oli ulkomaisia, kuten unkarilainen Márta Sebestyén & Muzsikás, jonka solistin ääni levisi suurelle yleisölle Englantilainen potilas -elokuvan soundtrackilta.
– Aloittaessamme teimme selkeästi pioneerityötä luomalla pohjaa maailman musiikkikulttuurien näkymiselle ja kuulumiselle Suomessa. Sittemmin yhteistyökumppanimme ja uudet toimijat alkoivat järjestää konsertteja. Myös kaupalliset toimijat innostuivat tuomaan maailmanmusiikin tähtiä, festivaalin järjestävän musiikki-instituutti Maailman musiikin keskuksen johtaja Jaana-Maria Jukkara kertoo.
– Etnosoi!-festivaalin tehtävää tällainen kehitys täsmentää ehkä jälleen enemmän siihen, miksi tätä työtä ylipäätään teemme: täällä harvoin, jos koskaan, nähtyjen kulttuurien ja meillä varsin tuntemattomien artistien esiintuomiseen.
Esimerkiksi uriensa alussa Suomessa esiintyneet portugalilainen fado-laulajatar Mísia sekä Amadou & Mariam Malista ovat nykyisin maailmantähtiä. Etnosoi! ja Maailman musiikin keskus ovat tehneet erityisesti afrikkalaista musiikkia tunnetuksi, mutta vieraita on käynyt lähes kaikista maanosista.
Tänä vuonna itäinen kattaus
Helsingissä 6.–24.11. järjestettävän festivaalin läntisin esiintyjä Ross Daly Trio tulee Kreikasta. Irlantilaista syntyperä oleva Daly on asunut 35 vuotta Kreetalla ja tutkinut itäisiä musiikkikulttuureja.
Iranilaisen Kayhan Kalhorin ja turkkilaisen Erdal Erzincanin konsertissa kohtaavat kaksi oman instrumenttinsa ja musiikkitraditionsa mestaria. Kalhoria pidetään yhtenä maailman parhaista kamanchan (iranilainen piikkiviulu) soittajista. Hän on konsertoinut muun muassa New Yorkin filharmonikkojen ja Kronos Quartetin kanssa. Erzincan tunnustetaan Anatolian kansanmusiikkitradition valovoimaisimmaksi nuoreksi baglaman soittajaksi.
Dhoad Gypsies of Rajasthan -yhtyeen juuret ovat Intian Rajasthanin aavikon hiekassa, vaikka kahdeksanhenkinen ahkerasti keikkaileva ryhmä onkin ottanut vaikutteita pakistanilaisesta qawwalista, flamencosta ja Balkanin musiikista. Tanssija ja fakiiri tehostavat koko perheelle sopivaa konserttia.
Gundecha Brothersin Umakant ja Ramakant ovat nostaneet jo lähes unohtuneen dhrupad-laulun jälleen suosioon. Meditatiivinen dhrupad-tyyli on pohjoisintialaisen taidemusiikkitradition vanhin suuntaus. Veljeksiä säestää kolme muusikkoa.
Kurkkulaulun mörinää
Keskiaasialaista kurkkulaulua esittävä Yat-Kha saapuu Tuvan tasavallasta Venäjältä. Kurkkulaulaja tuottaa matalaa mörisevää ääntä ja korkeita ylä-ääniä samanaikaisesti.
– Tunnetut kurkkulaulajat tutustuttivat minut Tuvan musiikin kauneuteen. Myöhemmin sain idean yhdistää kurkkulaulun rockiin, Yat-Khan laulaja-kitaristi Albert Kuvezin muistelee.
Yhtye alkoi tulla tunnetuksi Euroopassa 1990-luvun puolivälissä. Tuolloin Maailman musiikin keskus julkaisi Yat-Khan ensimmäisen kansainvälisille markkinoille tähdätyn albumin Yenisei-Punk.
– Olimme 10–15 vuotta sitten tien päällä puolet vuodesta. Nykyisin esiinnymme vain parikymmentä kertaa vuosittain, enimmäkseen Siperiassa, mutta ensi vuodelle suunnittelemme kansainvälistä kiertuetta, Kuvezin kertoo.
Albert Kuvezinin ja Yat-Khan uusin albumi, Skotlannissa äänitetty Poets and Lighthouses nousi Euroopan yleisradiounionin maailmanmusiikkilistan ykköseksi tammikuussa 2011.
Puhallinsoittaja Tapani Rinne ja perkussionisti Teho Majamäki esittävät Intian inspiroimaa musiikkia. Festivaalin ohjelmaan kuuluu tavan mukaan myös Lasten Etnosoi! Kansanmusiikin isompi ilta päättää festivaalin kotimaisin voimin.
uutiskirje 